Was ist eine Geschichte?

Eine wahre Geschichte schreiben

Auf den ersten Blick mag die Frage, was eine Geschichte ist, überraschen. Schließlich hat jeder von uns Geschichten zu erzählen – im Büro, in der Werkstatt, im Familienkreis oder unter Freunden. Geschichten prägen unser Leben, beleben Gespräche an der Kaffeemaschine und sorgen für Unterhaltung. Doch eine solche Alltagsgeschichte in ein Buch zu packen? Das reicht kaum für 250 Seiten – es sei denn, es handelt sich um ein Tagebuch oder eine autobiografische Erzählung. Und selbst dann wird es kaum jemanden faszinieren, der nicht direkt beteiligt ist.

Gut, aber wie schreibt man eine Geschichte, die es so noch nie gegeben hat? Eine Geschichte, die nicht einfach nur Alltagserlebnisse wiedergibt, sondern etwas Außergewöhnliches schafft – wie die Werke von Sylvain Tesson?

Eine Geschichte erfinden

Mit anderen Worten: Wie schreibt man eine fiktive Geschichte? Eine Geschichte, die man von Grund auf neu erfinden muss. Klingt das unmöglich? Ganz im Gegenteil! Hier kann ein Autor seine volle Kreativität entfalten. Warum? Weil es keine Grenzen gibt. Sie können Ihre Charaktere durch Zeit und Raum reisen lassen, wie es Ihnen gefällt. Sie können sich Freiheiten nehmen, die die Realität nicht bietet – oder sogar fiktive Sprachen erfinden!

Doch wie schreibt man eine gute Geschichte? Eine, die Leser nicht aus der Hand legen möchten, bis sie das letzte Wort gelesen haben?

Schlüssel zum Schreiben einer fiktiven Geschichte

Sich inspirieren lassen, um eine Geschichte zu erfinden

Der erste Schritt, um eine fiktive Geschichte zu schreiben, ist zweifellos, sich inspirieren zu lassen. Man sagt nicht umsonst „sich inspirieren lassen“. Das bedeutet, die Geschichte zu sich kommen zu lassen. Dafür gibt es zwei Wege: Man kann sich von tatsächlichen Ereignissen oder von Geschichten anderer Autoren inspirieren lassen.

Im ersten Fall kann man Zeuge dieser Ereignisse sein oder einfach davon gehört haben – durch Erzählungen oder Lektüre. Im zweiten Fall liest man alles, was einem in die Hände fällt, von seinem Lieblingsautor oder zu seinen Lieblingsthemen. Übrigens funktioniert das auch mit Serien oder Filmen.

Egal, für welchen Weg Sie sich entscheiden: Irgendwann wird sich der Wunsch entwickeln, etwas Eigenes zu schreiben – vorausgesetzt, Sie haben sich innerlich darauf vorbereitet! Das bedeutet: Bevor Sie lesen oder schauen, sollten Sie sich fest vornehmen, danach selbst etwas zu Papier zu bringen.

Einen Pitch schreiben

Sobald die Idee da ist, geht es darum, sie erstmals zu formulieren – in Form eines Pitches. Das sind ein paar Sätze auf einem Blatt Papier oder in einer Datei, in denen Sie beschreiben, worum es in Ihrem Roman geht. Ideal ist es, wenn Ihr Pitch den Erwartungen der Leser entspricht.

Dafür lohnt sich ein Blick in die neuesten Veröffentlichungen von Verlagen und deren Kataloge. Vergessen Sie nicht, die literarischen Erfolge des Jahres zu studieren. Mit etwas Aufmerksamkeit erkennen Sie schnell, was funktioniert – und was nicht.

Ein Pitch beginnt oft mit „Es ist die Geschichte von …, der/die …“. Mehr braucht es nicht! Eine halbe Seite reicht völlig. Und dann: Lassen Sie Ihren Pitch ruhen. Stürzen Sie sich nicht sofort ins Schreiben! Denn die Handlung kann sich im Laufe der Zeit und durch neue Eindrücke verändern.

Ein Drehbuch schreiben

Man könnte auch von einem Plan sprechen, doch der Begriff „Drehbuch“ ist anschaulicher. Schließlich leben wir in einer visuellen Kultur, in der Bilder oft leichter zu verstehen sind als Worte. Ein Drehbuch zu schreiben bedeutet, die verschiedenen Szenen oder Sequenzen Ihrer Geschichte zu visualisieren. Dafür können Sie sogar die „Chemin-de-fer“-Methode nutzen, die auch Kataloggestalter verwenden.

Das ist die beste Methode, um flüssige Übergänge zu gestalten, die Spannung aufrechtzuerhalten und die Kohärenz Ihrer Erzählung zu sichern.

Mit dem Schreiben Ihres Buches beginnen

Und vor allem: dranbleiben! Den Anfang zu finden, ist oft das Schwierigste.

• Womit soll ich anfangen?
• Wie formuliere ich es?
• Welchen Schreibstil soll ich wählen?

Das kann überwältigend sein – so sehr, dass man am „Syndrom der leeren Seite“ verzweifelt. Doch die Lösung ist einfach: Fangen Sie an! Schreiben Sie Sätze und Wörter.

Kümmern Sie sich zunächst nicht um das Endergebnis. Später, beim Korrekturlesen, können Sie alles überarbeiten – oder sogar von vorne beginnen. Das ist nicht schlimm, denn Sie bleiben bei derselben Geschichte und haben sich bereits „eingeschrieben“.

Mit dem Schreiben zu beginnen bedeutet auch, sich zu verpflichten – oder zumindest sollte es das: Nämlich, das Buch zu beenden. Selbst wenn es Jahre dauert.

Was Sie beim Erfinden einer Geschichte beachten sollten

Eine Geschichte kann einem spontan einfallen – und oft ist das der Beginn einer Schriftstellerkarriere. Doch das ist nicht immer der Fall. Wie bei allen menschlichen Tätigkeiten kann man das Erfinden einer Geschichte üben. Und das Ergebnis dieses scheinbar mühevollen Prozesses übertrifft meist die Qualität spontaner Ideen.

Vauvenargues sagte einst:

Die Kunst der Planung besteht darin, die Schwierigkeiten der Ausführung vorherzusehen.

Das ist eine beruhigende Erkenntnis für alle angehenden Autoren. Nur weil der Anfang schwerfällt, ist nicht alles verloren. Falls Ihnen die ersten Zeilen besonders schwerfallen, konzentrieren Sie sich auf Ihren Incipit – also den allerersten Satz. Dieser gibt den Ton an, wie ein musikalischer Schlüssel, und inspiriert alles, was folgt.

Seien Sie schließlich nachsichtig mit sich selbst. Man wird nicht über Nacht zu Malraux oder Hemingway. Zwar können diese großen literarischen Vorbilder Inspiration sein, doch Sie müssen keine Berge wie den Everest erklimmen. Es reicht völlig, kleinere, bescheidenere Gipfel zu besteigen – während Sie von den großen Träumen.

Letztlich geht es darum, genug Ehrgeiz zu haben, um Ihr Projekt zu nähren und bis zum Ende durchzuziehen. Und das, meine Damen und Herren, ist vor allem eine Frage der Einstellung – nicht des Schreibtalents.